	보 도 자 료 [2016. 4. 27.]	배포 시점부터 보도해 주시기 바랍니다.
담당부서: 국립무형유산원 무형유산진흥과 담 당 자: 김창권 사무관(063-280-1461), 박형박 주무관(063-280-1522)

전통공예의 새로운 가치, 교육으로 창출한다

- 국립무형유산원,「2016 전통공예 전승자 아카데미 교육」운영 / 4월 28일~10월 28일 -

문화재청 국립무형유산원(원장 강경환)은 오는 28일부터 10월 28일까지 총 20회(매주 목~금요일)에 걸쳐 국가무형문화재 공예분야 전승자들을 대상으로 전통공예의 새로운 가치 창조를 위한 「2016 전통공예 전승자 아카데미 교육」을 진행한다.

이번 교육과정에는 불화, 소목, 매듭, 자수 등 국가무형문화재 전통공예 9개 종목 이수자와 전수장학생 20여 명이 참여한다. 특히, 이번 교육은 종전의 강의 중심에서 벗어나 실습과 세미나, 워크숍 등을 통한 현장교육을 강화한 점이 두드러진다.

이를 위해 학계와 현장 전문가들을 전임 강사와 지도자로 위촉하였고, 전문가와 교육생이 주기적으로 의견을 교환하는 교류소통을 통해 전통공예의 새로운 활로를 모색하고 활성화를 도모하는 등 무형문화재 발전의 선순환 체계가 마련되는 계기가 될 수 있도록 기획하였다.

주요 교육 내용은 ▲ 공예분야 전승자에게 필요한 전통공예품의 제작 기술, 기법 등을 습득하는 전통공예 실습교육(소목, 칠) ▲ 전통공예를 활용한 작품제작을 위한 표현방법 실습교육(손 스케치) ▲ 과거 답습적인 작품 제작에서 벗어난 창의적인 작품 제작을 위한 이론교육(전통공예 기술, 창의적 사고)과 세미나(전통공예 활용 방법, 전통공예와 현대와 융합) 등이다.

또한 ▲ 전통공예 소재를 이해하고 현대적 소재와의 기술 접목방법을 탐구하는 소재 연구 개발(이론, 실습) ▲ 3차원(3D) 프린팅, 레이저 커팅 등 현대적 제작 기술의 전통공예와 융합(이론, 실습) ▲ 교육생, 교육강사, 현대적 제작 기술 기업이 연계된 창작자 중심의 워크숍과 ▲ 일선 현장을 직접 둘러보며 체험하는 답사로 구성하였다.

교육생들은 교육 수료 후 전통공예에 현대적 실용성을 융합한 창작 공예품을 제출하게 되며, 국립무형유산원은 창작 작업 과정과 그 결과물을 기록화하여 누리집(www.nihc.go.kr)에 공개한다. 또한, 공예품 자유장터(프리마켓), 전시회 등 참여기회를 마련하여 교육결과로 산출된 창작품이 상품화되고 유통체계와 연결될 수 있도록 심혈을 기울일 예정이다.

문화재청 국립무형유산원은 앞으로도 무형유산 전승자를 대상으로 하는 다양한 융합·통섭 교육과정을 지속적으로 운영하여 전승자의 자생역량 강화와 무형문화재 활성화를 위해 힘써 나갈 계획이다.

붙임 1. 교육 프로그램 개요.

2. 사진 자료.  끝.

	「문화재청(www.cha.go.kr) 새소식, 대한민국 정책브리핑(www.korea.kr) 정책뉴스」 동시 게재

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	「문화재청(www.cha.go.kr) 새소식, 대한민국 정책브리핑(www.korea.kr) 정책뉴스」 동시 게재

(붙임 1)

교육 프로그램 개요

□ 추진 체계

과정명	주요 내용	강 사
전통공예의 쓰임 및 활용에 관하여 <토론>	- 전통공예품 활용 방안 모색 (전시, 페어참여, 상품기획, 협업 등)	조기상((주)fenomeno 대표, 제품 디자이너) 나 건(홍익대학교 국제디자인전문대학원장)
전통공예의 기술 <이론>	- 전통공예의 흐름 - 전통공예품 제작을 위한 기법·기능, 도구	최공호(한국전통문화대학교 전통미술공예학과 교수)
전통공예품 기술 실습 <실습>	- 전통공예의 기본 기술·기법 실습	홍성효(목공예-소목) 최석현(칠공예-칠)
전통공예품 드로잉 실습 <실습>	- 작품제작, 기획을 위한 무엇인가를 표현해 내는 기본적인 스케치 방법 실습	신익수(전주대학교 산업디자인학과 교수)
창의적 사고 <이론>	- 과거의 답습적인 작품의 제작에서 벗어나는 창의적 작품 활동을 위한 인식의 전환	나 건(홍익대학교 국제디자인전문대학원장)
전통공예 활용 방법 <이론, 세미나>	- 무엇을, 어떻게, 왜 만들어야 되는 가에 대한 필요성에서 출발하여 공감할 수 있는 공예품을 만드는 과정(디자인 싱킹 방식)을 통한 창의적 문제해결 방식 모색	나 건(홍익대학교 국제디자인전문대학원장)
전통공예와 현대디자인과의 융합 <이론, 세미나>	- 전통공예의 활용을 위한 실현으로 현대의 디자인과 접목 방법에 관한 논의 및 실행	나 건(홍익대학교 국제디자인전문대학원장)
전통공예 소재 탐구와 현대적 소재와의 기술 접목방법 모색 <이론, 세미나>	- 전통공예 소재의 특성 파악을 통한 현대적 활용 방법과 현대소재와의 활용방법 모색(소재 샘플 제작)	조기상((주)fenomeno 대표, 제품 디자이너)
현대기술 활용 <이론, 실습>	- 전통공예의 활성 재고를 위한 현대적 제작 기술(3차원 프린팅, 레이저 컷팅 등)의 활용방법 실습	신기진(쓰리디케넥션 대표)
답 사 <실습>	- 전통공예 재료: 양평(가일전통안료), 원주(옻) - 사례조사: 북촌(북촌전통공예체험관, 서울시 문화재 소목장(신용식) 공방 등) - 현대기술 활용: 콘텐츠 코리아랩 - 지역 공예 문화 탐방: 진천 공예마을
결과 워크숍 <토론>	- 교육 결과에 대한 공유 및 향후 활용방안 추진에 대한 논의	조기상((주)fenomeno 대표, 제품 디자이너) 나 건(홍익대학교 국제디자인전문대학원장)

□ 교육 내용

* 교육 과정: 실습(4강좌), 이론(3강좌), 이론 및 세미나(3강좌), 토론(2강좌), 답사(1강좌)